2018年北京电视台春节联欢晚会（以下简称“春晚”）的主题是“最美新时代·最爱中国年”。想不到的“美”、想不到的“新”、想不到的“情”、想不到的“乐”，尽显2018北京台春晚的高站位、全视野、精设计、巧结构；一个个亮点、热点、笑点、泪点频出的精彩节目，彰显2018年北京台春晚的首都风范、古都风韵和时代风貌。灯光设计围绕这一主题进行了巧妙设计创作和方案实施。
1 灯光创作理念及设计思路
晚会整场舞美设计以北京“一城三带”（历史文化名城保护为根基，建设好长城文化带、大运河文化带、西山永定河文化带）为创意发散点，将舞台区域划分为四部分，中心舞台、延伸舞台（T台）、上场口侧台和下场口侧台。中心舞台收口利用双层简约现代的斗拱立方体，组成具有雕塑感的圆形拱桥造型，伸出的T台部分象征北京中轴线，辅助舞台中心上空的多组数控升降视频帘（珠帘幕），整体组成“和美北京，盛世花开”的美好意向（图1）。全场外围利用视频条围拢成穹顶造型，打破舞台与观众区分置的格局，给场内观众以齐聚一堂的围拢感，整体舞台既体现古都北京特色，又充分利用科技手段表现出现代气息及浓浓的年味。
本次春晚的录制地点在中国农业大学东校区体育馆（北京2008年奥运会摔跤比赛馆），场地总承重不足6 000 kg，对灯光设计的发挥有着很大的限制，而且现场主体呈现画面大部分是LED屏幕，对灯位的设计、灯具的选择有着很高的要求。灯光设计除了考虑舞台呈现效果，还必须考虑电视画面中人物的肤色、每个节目的包装效果，以及整体舞美的渲染与节目本身的融合，因此采用了多元化、多灯种、集中式、多层次的设计方式，注重宏观与细节的掌握。从舞台的拱桥结构、到弧形梁、再到全场外围，做到360°布光，使得晚会灯光的设计感更加突出，彰显大场面的概念，营造出人文、祥和、团圆的氛围（图2）。
2 灯光的设计及呈现
本次春晚舞台涉及的功能区域比较多，其中在巨型LED屏幕背后还有一个功能性的后区舞台。因此，灯光设计方案中将舞台细分为5个部分：中轴线左侧台和右侧台，主舞台区域和T台，开合LED屏后区舞台。围绕这5个区域以及舞台中心10 000 m长的国际先进的发光灯条拼接成的360°成像珠帘幕、15 m电影伸缩臂搭载乌克兰5轴减震云台、三维索道系统搭配索尼4K F55电影机等世界先进移动设备的应用展开了较细的360°灯光布局。
· 为了保证电视画面清晰，本次春晚采用4K高清摄像机录制，面光全部采用高显色（Ra≥90）、高色温灯具，充分考虑每个区域面光角度、位置、数量等因素，确保录像光比的平衡。面光、耳光全部使用1 400 W Performance、1 500 W Performance高色温切割成像电脑灯。追光作为面光的特殊灯具，本次春晚采用了8台高显色追光灯进行环绕式摆位。
· 电视画面的呈现，强调色彩还原、细化层次、反差柔和适中。T台上方直径10 m 、360°红色帷幕（图3），节目中道具与人物的景别关系，象征秋日丰收的石榴树以及沉浸在整体画面中的观众席等全部进行了层次多样化的灯光渲染，达到“人在景中走，也成景中人”的美好画卷（图4）。
· 造型光效：整场晚会体现出大气磅礴、时尚动感的氛围，在两道中国式拱门之间设计了13道发光桁架作为主舞台的逆光结构，与舞台造型相辅相成。根据每个节目的特点，用灯光的变化来表达出节目中“美”“新”“情”“乐”的方式，更好地烘托气氛，从而形成一幅幅时尚的画面。
· 为了春晚节目高规格、时尚范儿的展现，根据某些灯具具有的特殊效果进行了特定节目的独特包装。在13道发光桁架后端放置了13台全彩30W激光灯，在开合屏后区地面放置了10台线型红色激光灯、12台330 W Sharpy（BSW）、10台低色温线型条灯，配合特定节目使用，从而达到了专灯专用的灯光处理方式。整场晚会使用了约1 600台灯具，包括十余种灯型。灯光平面灯位图见图5。
3 主要节目的灯光艺术处理
3.1歌舞《一眼千年》
《一眼千年》拉开了“博物馆奇幻夜”的帷幕，当两队头戴金冠、手执金灯的仪仗女官，屏气敛息举起金色宫灯之时，古老的大门应声而开，一个铺陈红色绒布的展台缓缓升起，故宫博物院收藏的贺岁重宝围成正圆形的60柄金如意——八成金累丝嵌绿松石干支纪年如意呈现，舞台灯光金碧生辉，与国器重宝相互呼应。
根据导演组这一节目创意，几组头戴金冠、手执金灯的仪仗女官以逆光、侧光结合的方式勾勒出剪影造型效果，把观众带到千年之前。在画面中，灯光并没有使用加色原理来进行渲染，而是以对比色的处理方式来体现层次分明的效果。为了区分歌手与舞蹈演员的景别关系，更好地满足电视摄像的需求，根据群舞演员的服装颜色进行了多角度、多层次的灯光渲染，歌手由穿插其中的4台高显色追光进行跟踪。灯光根据演员队形的变换由大氛围环境光转化为局域定点造型光效，在Cue之间的无缝衔接中把舞蹈的一张一合体现得游刃有余。舞蹈结束时，画面中采用了红色和橙色的颜色搭配，突出中华民族的伟大与辉煌，也更好地为“八成金累丝嵌绿松石干支纪年如意”的出场做出铺垫（图6）。
3.2歌舞《拼出未来》
“冰天雪地遇见花开，呼啸的风追逐英雄喝彩……”“敢打敢拼”这种精神亦如奥运健儿的拼搏精神，歌舞《拼出未来》祝福冬奥健儿在平昌赛场夺金摘银，也祈愿冬奥会平昌时间转入北京时间，2022冬奥会圆满成功。
这个节目的灯光设计主旨是把舞蹈开场的冰雪环境做足，以蓝色的色调为基础，并融入LED显示屏幕拟出的自然风景，虚实结合地拓展舞台空间（图7）。为体现奥运给人温暖的画面，3个热爱冰雪的少年从舞台后区走来时，整场蓝色环境变化为品红色环境，灯光转换和音乐情绪的结合营造了现场温暖的一瞬间。对节目中灯光变化没有刻意的渲染，而是运用大色块强调人物与LED显示屏幕拟出的自然风景相融合。灯光主色调是以蓝色为主的环境光，以品红色调的逆光作为演员的造型光，形成非常鲜明的轮廓和色彩对比。
3.3歌舞《口音》
李宇春演唱的的优雅时尚之作《口音》给观众带来时尚动感。在歌曲的前奏中，歌手与演员在360°缓缓升起的发光珠帘幕内进行表演。为配合这一舞美形式，灯光设计采用“让空气中充满颜色”的设计理念，巧妙运用了地流灯具的光效，这不仅让空气充满了色彩，也更好地解决了演员的轮廓造型。为配合15 m电影伸缩臂的运动镜头无死角地捕捉画面，现场增加了一些光束灯来提供功能性的照明及艺术效果的渲染。群舞从T台跑向主舞台的同时，地面灯具的光束不仅形成一道时尚的光网，而且还遮挡了演员队形变化的运动轨迹。根据歌曲节奏和舞蹈演员队形变化的巧妙结合，以橙红色调的逆光作为演员的造型光效和运动光效配合切换（图8）。
3.4歌曲《茉莉花》
来自哈萨克斯坦的迪玛希高亢嘹亮的嗓音，结合丝路乐队的激扬刚劲，联袂奉献了一首别开生面的新时代《茉莉花》，展示出东方古韵。整首曲风细腻中蕴含激情，委婉中饱含刚劲，《茉莉花》似乎向世人诉说：《茉莉花》的故乡——古老的中国正在阔步向前，散发无限的新活力、新精彩。
这个节目的灯光设计理念就是画面干净。节目中，著名音乐人吴彤采用中国古老的簧管乐器——笙开场。灯光设计跟导演和摄像团队讨论拍摄镜头的概念后，在灯具的图案盘中定制了一款树叶造型的图案片，为使摄像机“天眼”体现的画面和地屏素材出现的绿色勾边线条相结合，更好地引导“茉莉花”的出现，摄像机“飞猫”飞过吴彤时，迪玛希的造型光由一台电脑切割灯作为逆光轮廓和一台高显色追光作为面光。为了更好地融入气氛，逆光轮廓光灯具淡入了青色，而红色帷幕的渲染则选用了侧光电脑灯的勾勒方式，使帷幕的层次与轮廓效果更为突出。随着两位歌手激情的表演进入副歌时，增加了一些光束灯的效果变化，在电视画面里烘托了气氛（图9）。
4 技术处理体会
本次春晚全部使用高色温光源，使用的灯具中有气体放电光源的电脑灯（色温6 000 K）、气体放电光源的追光灯（色温5 600 K）、LED光源（色温可调）。在这些“高色温混合光”运用中，光谱在可见光各个波长上的能量相对均匀，呈现的画面色彩、人物光线也相对清透、靓丽，而且越来越多的舞台装置（LED屏幕、投影机、各种LED发光装饰体等）都是高色温设备，灯光设计要把它们作为平衡舞台照明光源的调性和色温的元素。高色温调整白平衡要把握好一个度，也可以叫做色温基准点。在不同的色温下，用不同的色温片可产生不同的效果。
为了解决短时间内快速编程的效率，采用了3台可多用户编程的控制台，3台控制台互联，互为备份，3台控制台中的两台为主控台，另一台为热备份，资源共享（图10）。
本次春晚，在创新的多层次舞台空间中，巧妙、灵活地运用灯光，结合新的灯光设备、视频设备和技术，很好地烘托了春节的喜庆氛围，体现了晚会的主题。当前的电视舞台美术设计与灯光设计相辅相成，互相促进，正推动电视艺术深入发展。伴随着舞台装置、灯具和视频技术的进步，舞台演出更加精彩纷呈，会不断出现新的课题值得我们思考和探讨。
选自《演艺科技》2018年第5期 黄 涛《2018北京电视台春节联欢晚会的灯光设计与呈现》
